在以往的国美考试中，同学对于“线性素描”这一概念模糊不清，不能理解考试要求，导致应试中无法取得理想的成绩。今天就“线性素描”的问题，为同学们答疑解惑。
1、什么是“线性素描”?
随着近年来中国美院对学生要求不断的提高招生考试也在不断的改革，随之而来对广大艺术类考生的要求也会不断提高。特别近两年素描考试中图媒专业考的“线性素描”，这个陌生的名词让很多考生感到不是很理解其意思，甚至有很多误解。
“线性素描”从字面上理解似乎是以线为主的一种线面造型方式，也有些考生片面的理解为白描。其实“线性素描”它只是一个名称而已，并非单纯所谓的某种表现方式或者风格。这里线的含义非常广并不是狭义中的一条直线或曲线，它可以是一条亮色或暗色区域带也可是一种趋势，有重有轻，有宽有窄等等，因而有很多可能性，可以有很多不同的表现方式。
2、中国美术学院图媒专业素描考试中出现考“线性素描”，对此应该怎样理解“线性素描”?
“线性素描”对造型有更高的要求。其实中国美院对一张优秀的素描作品只有一个要求那就是真实准确的描绘对象。所以要求考生在对结构、空间、绘画品位、事物的看法和态度等基本认识的基础上忠实于对象，认真的观察和感受对象，从而用你需要的绘画语言和表现手法真实的描绘对象。
3、那为什么又要出现“线性素描”这个词呢?
主要因为随着这几年考前培训行业的不断壮大，出现越来越多的刚学画没多久的考生，很多画室在为了保证学生的升学率时，出现了些流水线式的教学模式，比如一个鼻子分三个大面分别涂什么颜色然后再分几个小面等，从而使考卷中趋同性比较明显，缺失个性。因而这种只用某种理论和理解去套对象而失去认真细致地去观察和感受对象来描绘时，必然会缺失对对象的真实感动，画面也就不能打动人。也就是所谓的一种模式化和概念化。其实理论和概念的理解本是必不可少的，但不能脱离认真观察和感受对象，只把它当做一种表现手法来套入每个对象，就失去的绘画的意义。
4、“线性素描”应该怎么画才能取得好成绩?
只有当你在有一定的理论理解和知识背景下对对象观察的越深刻才能越有艺术感染力。这点在大师的作品中能很好的体会到其魅力其经典。所以脱离观察对象的概念理解是缺少生命力的，同样没有基本的理论理解个观察也只能是被动的抄袭对象。
美院素描考试中之所以会出现“线性素描”这个词也仅仅是让考生明白绘画语言和表现手法可以是多样的只要你是真实准确的在描绘对象就能取得好的成绩。
